發現的智慧

第一章 中國實友會︰少有人走的路
1.從“老友會”、“石友會”到“實友會”
2.發現之旅︰不可思議的成長
（1）不一樣的“特訓沙龍”
（2）“流動”的俱樂部
（5）跨越行業和領域的沙龍型創富團隊
3.中國實友會為什麼這樣紅？
4.創造新商業文明之光
（1）商之殤
（2）創造力之殤
（5）新舊之分
（4）實友會︰新商業文明的曙光
第二章 靈性思維︰策劃的四個階段
1.看清楚和想明白︰發現的智慧
（1）定位青島“品牌之都”
（2）哈爾濱︰“借力”打造城市品牌
（3）“點楮”潮州
（4）把習慣的盲點變成支點
2.做到位︰品牌是溫暖出來的
（1）邊疆世貿︰倒著做銷售
（2）福祥門業︰牧心者牧天下
（5）核策劃︰國足2014引爆國窖1575
（4）中國應該有個“農民節”
（5）如何化解台海沖突？
（6）為乳山注魂
3.說精彩︰傳播的力量
（1）自戀的“紅蜻蜒”
（2）火鍋店里的“雨衣哲學”
（3）化腐朽為神奇的品牌故事
第三章 整合︰建構新的關系模型
1.第十一代企業家
2.達達可（DADA&CO.）的中國“特殊攻略”
（1）沙龍戰略、設計致勝
（2）愛在需要時︰一次特殊的公關
（3）溫州銀泰的一匹黑馬
第四章 靈魂策劃︰為企業家設計底線
1.從斷臂女孩到百花獎得主
2.走下銀幕的雷慶瑤能走多遠？
3.雷慶瑤的“後明星”之路
第五章 策劃西豐︰小縣城里的“官商較量”
1.轉變定位︰“看清楚”才能“想明白”
2.招商︰從“洗腦工程”到“暖心工程”
（1）政府官員的“洗腦工程”
（2）老百姓的“暖心工程”
（3）鹿茸商人的“夢想工程”
3.“東方神鹿”引爆開業慶典
第六章 兜風山林綠野仙蹤
1.十萬大山
2.路就是項目
3.反者道之動
第七章 人是自然的一部分
1.情人谷中的“愛圖騰”
2.生活在生活里
第八章 北川“生命頌”
1.重建殤城
2.北川繡娘
3.生命頌
第九章 回到未來
1.國際旅游島︰下一個迪拜？
2.海南島的“魂魄”
3.人類未來島
4.從迪拜到阿布扎比
跋 以生命的高度對接

中國人為何拍不出《阿凡達》

2009年歲末，一部好萊塢大片在中國內地如火如荼的電影市場中席卷了7億人民幣，全球票房高達19億美元，它就是《阿凡達》。在這部3D電影中，《星球大戰》、《泰坦尼克號》的導演詹姆斯‧卡梅隆攜其制作團隊用15年時間為全球觀眾奉獻了一席視覺和心靈盛宴︰

在瑰麗多姿的潘多拉星球上，長著高達900英尺的靈魂樹和色彩斑斕的奇花異草，巨大的山脈星羅棋布地漂浮在半空之中，晶瑩剔透的植物在森林中飛舞、在夜晚發出光芒，膚色幽藍盼納美人駕馭神獸在群山中翱翔，如伺夢幻一般……

《阿凡達》是一個童話般的寓言、一曲工業文明的挽歌，一篇人類欲望的檄文。更重要的是，它帶給我們一次全新的生命體驗，那排山倒海般的想象力，讓我們雪藏的童年夢想蘇醒，每一處細節都在挑戰我們想象力的極限。在《阿凡達》面前，《竊听風雲》、《白銀帝國》、《風聲》、《建國大業》、《麥田》、《十月圍城》、《三槍拍案傳奇》等等這些國產電影頓時黯然失色。

《阿凡達》的制作成本是5億美元，以如此高的費用制作出這樣一部史詩性的作品似乎理所應當，可是，同樣拿出5億美元，讓中國人來拍，能否復制《阿凡達》的神話呢？我認為不能！中國導演拍不出《阿凡達》與中國文化無法締造偉大的企業、城市和企業家的原因是一樣的。

1.貧瘠的想象

我在各地演講時經常說到這樣一句話︰如果我們什麼時候把“工作”變成“創造”、把“產品”變成“作品”，把“活著”提升為“生活”的時候，我們的生命才會有一個很好的提升。我們大多數人每天忙忙碌碌，只不過是在周而復始地“活著”、機械地做一些“事情”而已，生命蒼白、機械而重復，甚至充滿了利益和浮躁，缺乏生動的靈性、蓬勃的想象力和創造力，缺乏一種從生命當中、從靈魂當中進發出來的愛。不用心靈來引導所有的行為，就無法把工作變成藝術、把產品變成創造性的作品。

毫無疑問，《阿凡達》是一部當之無愧的藝術品，它突破了虛擬和現實的界限，完全憑想象構造出了一個納美星球和納美語系，那汪洋恣肆、天馬行空的想象力足以令全球震撼。中國導演不缺乏資金和技術，但是唯獨缺乏想象力。《建國大業》是一場“明星秀”、《十月圍城》是一個“街霸游戲”，而《三槍拍案傳奇》則是一個“二人轉小品”，販賣著過時的台詞和並不搞笑的橋段……

我曾經在北京電影學院參加一個中國動漫高峰論壇，因為我是中國動漫業最早一個把動畫片《藍貓淘氣三千問》變成文化產業、用文化的衍生力量去進行飲料產品推廣的實踐者，所以他們也請我過去開會。在那次論壇上，專家們都在大談中國動漫春天的到來，而我則炮轟中國動漫界，我說︰“中國只有動畫沒有動漫。”

為什麼這樣說呢？雖然國內動漫界在技術上實現了從一維到三維，再到3D的突破，但是大家有沒有發現，在中國的動畫片中，動畫人物在做上一個動作的時候，你基本上可以判斷出下一個動作的方向、角度和夸張的程度。因為制作者一直都是按照傳統的牛頓力學的原理來分析動作的角度、方向和軌跡，並以此來表現世界，從最早的《三個和尚》、《三打白骨精》、《大鬧天官》、《葫蘆娃》，到最近的《喜洋洋和灰太狼》無不如此。所以說，中國動漫的創造力還停留在“漫畫”的角度，只是從技術上從平面提升到了3D而已。

中國只有動畫沒有動漫！那麼什麼是“漫”呢？舉個例子︰早在六七十年前的時候.，美國人設計了米老鼠和唐老鴨，不僅小孩喜歡，我們那個時代的大人也喜歡.，直到今天，米老鼠和唐老鴨依然覺得可笑。為什麼？是因為畫得好看嗎？不是！是因為動畫人物在做上一個動作的時候，下一個動作的方向、角度和結果根本無法判斷。

所以說，“漫”的真正意義就在于它是從牛頓力學式的思維方式向量子力學式思維方式的轉變，敢于用“夢”的方式和曲線，用一種無法判斷、無法預知、無法推測結果的方式創造意外和驚喜。這就是“漫”，這就是想象力！

……