速寫教程

序
第一章 對速寫含義的認識
一、對速寫概念的梳理
二、長期素描與速寫的異同
三、速寫在造型中的位置
第二章 速寫的目的與學習方法
一、速寫的目的
二、速寫的學習方法
三、速寫學習的四大步驟
第三章 速寫的工具、材料與表現樣式
一、速寫的工具、材料
二、速寫的表現樣式
第四章 速寫筆觸之研究
一、筆觸的意義
二、筆觸的變化樣式
三、線條美感三要素
四、中國畫線描的啟示
第五章 人物速寫方法
一、人物速寫的一般步驟
二、人物頭像的線性結構分析
三、人物頭像速寫技法
四、五官的造型與表現
五、手、足（鞋）的造型與表現
六、人物速（慢）寫的自檢與修正
第六章 衣褶的研究與表現
一、衣紋線的分類
二、衣紋線的組織
三、衣紋線的表現
四、“游離線”的分析與運用
五、衣服質感的表現
六、衣飾黑色塊的表現
七、衣飾圖案的表現
八、特殊衣紋的表現
九、避免“丑線”
十、控制畫面的黑白灰關系
第七章 形體、透視與美感表現
一、畫好裸露的人物肢體
二、形體的透視與表現
三、特殊角度美感的捕捉
第八章 人體速寫
一、人體解剖石膏模型速寫
二、人體石膏像速寫
三、人體速寫
第九章 動態速寫
第十章 生活速寫
一、靜物速寫
二、動物速寫
三、景物速寫
四、場景組合速寫

不斷地對速寫進行思考觀照，不斷地教學、寫生，對這一藝術樣式基本含義、技法的領會始終未變，對它的認識和情感卻日漸加深。我自認為存下的速寫習作甚多，當翻檢舊日存畫為這些文字配圖時，才發現．能用的能看過眼兒去的畫還是太少了。當時認為滿意的習作，現在看起來又耶麼寒酸．不得不為說明某段文字重新作圖。苦惱之後又有清醒過來的慶幸︰我還是進步了。

不知什麼時候在速寫中發現了一個“慢”字，真好！想想美術史上的大師們，沒有誰是在飛揚跋扈心急火燎狀態下畫畫的。情感的細膩要求語言的準確．不管是“風乍起，吹皺一池春水”，還是“大江東去，浪淘盡”，線條、筆墨的“漬”出都很有控制力，很有素養。情緒心態的豪放絕不意味著表現語言的粗糙潦草。所以我在速寫中也著力強調這個“慢”字。對造型的認識，對筆觸的理解，對人物的體驗，對形體的分析，對語匯的推敲等，無一不從慢中得來。也請這本教程的讀者千萬不要浮躁，不要指望一出手就能畫出“速寫”，還是慢慢來。

美術基礎教學中的素描、色彩，全國的教學教法幾乎一個模式，當然這是經過幾代藝術教育家探索出的行之有效的模式，但速寫卻沒有，大都令學生摸索自學。我從課堂教學中汲取長期研究性作業的方法用之于速寫教學，實踐證明，是很有成效的。

因為長年從事基礎教學，無形中為自己束上了一個“緊箍咒”︰爭取每一筆都能看出個所以然來，不應讓學生問倒。于是筆筆拘泥于形，力求不見廢筆，長此以往，就成了現在這副永遠是習作的樣子。也好，曾听到過很有見地的老9幣的建議，說寫生必須寫實，任何變形實驗都在寫實的基礎上進行。想想很有道理。況且，就我們的繪畫（包括教學）來講，在寫實這一分支上還未達到無以復加的高度，寫實還有相當一段路，要靠我們一步步地走，一點點地去體驗，甚至一代代地去掌握、完善，然後才可能增補、揚棄、反叛，它也是沒有極端的。作為自己，似覺得還未畫“飽”。一個樣式或畫派的形成需要幾代入朝一個共同的目標共同努力，絕非走“立交橋”的路子，各自標榜“表現”，各自佔山為王，失去了世界規則與可比性，所獲得的至多是一份花里胡哨的“吉尼斯記錄”，不是“奧運會記錄”。

在教學中，同是老師的劉國輝曾說過，我們不直接培養畢加索，我們更注重成為畢加索之前的那段鋪墊。這是中的之談。滿街都擠著“畢加索”是不可想象的．但有了前邊那段工作，他也會獲得藝術上的“自理能力”，加上才智、機運，會有許多“李加索”‘王加索”走出美院，走向社會。我之所以堅持基礎教學以寫實為主的信念，即來源于此。

說到造型，常有人提到變形，寫實寫得耐人尋味和變形變得令人信服同樣需要功力，若要達到變形後的畫面更像物象才是最難的。我們往往忽視造型中的“造”字。造，可具象可抽象，可寫實可寫意，關鍵是要造出符合自己意願和藝術規律的“形”，倒不在乎外形的變不變。我認為20世紀三四十年代陸志庠的速寫是“造形”，是處理實寫變形矛盾較成功的例子，至今還沒見誰比他畫得更有味道。

本文還竭力主張速寫的精髓是筆觸。這絲毫不影響對構圖、造型、形神等一系列繪畫共性的解釋和強調，恰恰相反，正是為了更有力地表現諸項要素，才特意把筆觸突顯出來的。筆觸的近義詞是線條和皴擦，是筆墨、筆法、技法、技巧、語言、語匯，這既是速寫外在面貌的最終樣式，又是速寫經營的唯一目的。筆觸不是帥性的粗略的筆畫，是有修養有節制的傾吐，為了使筆觸準確表述出自己對物象的理解評價，我建議盡力將之錘煉得精確、精致、精到、精彩。

為使筆觸在全身人物肖像寫生中有施展的天地，本文較詳細地講述了人物衣飾的特征、筆觸與衣紋的關系、線條的美感等，甚至不惜借助一張中國畫來講得更明白。因為在寫生時，我們須拿出專門精力和筆墨來對付人物衣飾的表現，研究筆觸的美感。越不過這一關，面對暗示著人體甚至精神的衣紋，將無從下手。

本教程在人民美術出片反社2003版專著《速寫新視點》基礎上修訂。本次修訂，除修改、豐富部分文字，更換增加部分速寫插圖外，還增補“人體速寫”，使其完整。

一同授課的楊慶義老師說︰“每年，甭管什麼畫，有20張自己滿意的，就非常好。”我覺得這是個不高也不低的標準。我想我還是慢慢地畫，每年力爭能拿出20張好畫，哪怕是速寫。只有不停地畫，慢慢地體味，才能有一點點進步，才能把這點體會用之于教學。我還想把更高級更科學更合理更世界性的教學理念總結出來，用于指導教學，使本速寫教程成為更加通用的教程。

我也想邀請感興趣的朋友和同學們一起畫，在實踐中探索、提高，把我們的涑寫畫好、教好。

2000年8月一稿
2007年11月二稿
2008年2月三稿改畢于聊書齋