內容簡介

國家圖書館藏《芥子園畫傳》（二、三集），原為鄭振書藏，是該畫偉康熙四十年精印書之最初本，用紙細膩，顏色鮮艷，套刻精美，是代表清代印刷工藝水准的典范之作。此版本在設色、用筆、構圓等藝術造詣上都高出時下通行本，尤其是四色套印，層次分明，色彩鮮活，洵為印制技術興書書畫藝術的完美結合。

該書傳和一集已失傳，二、三集存世不多，彌足珍貴。此次疾乇痙掄嫜}出版，藉此一窺此一名畫專的原始面貌，對於研究《芥子園畫傳》以及繪畫史、繪畫偉播史，是一件不可多得的寶物；對於研究康乾之世的版刻技藝與套印技術，更是一個難得的范例。

序

少時學國畫早於學書法，拜見過許多著名的海上名宿大家，知道有一本《芥子園畫譜》，是學畫的不二經典。但當時是直接請益於老前輩，書稿臨本都是老畫家們親筆繪制，也沒有機會以《芥子園》為臨摹范本。因此對它的認識，更多的是從繪畫文獻（文字文獻與圖像文獻）研究角度出發，而不是從學畫范本角度出發。以後，又從一個傳播學的角度對《芥子園畫譜》進行過研究——記得曾經提出過一個在當時較為新鮮的觀點：海上畫派的成形、海上名家的崛起，很大程度上是依托於《芥子園畫譜》與版刻刊行技術的成熟而不僅僅是單純的商品畫交易買賣市場行為。適足以成為證明的，是在芥子園主人李漁的女婿沈心友和王暨、王蓍、王臬三兄弟編纂《芥子園畫譜》的時代，只有第一集（山水）、第二集（梅蘭竹菊）、第三集（花卉翎毛）共三集。康熙十八年（一六七九）已未李漁作序之時，第一集分為樹、山石、人物屋宇譜三項；第二集梅蘭竹菊譜則有康熙四十年（一七0一）辛巳王既序；第三集草蟲花卉翎毛花卉譜有同康熙四十年王蓍序。本來，它們都是作為「譜」而存在的，但在清季重新刻印這部畫譜時，卻在三集中都增加了當時時賢名家的《增廣名家畫譜》。第一集山水譜中，廣收了楊伯潤、任伯年、胡鐵梅、吳石仙、吳和祥、朱印然、王冶梅、巢勛等「海上畫派」的第一代名家。第二、三集中則有《摹仿諸家花卉翎毛譜》，廣收任伯年、朱稱、虛谷、錢慧安、胡鐵梅、吳昌碩、王冶海、舒浩、巢勛等海上名家。上列的這份名單，基本上就是今天我們所認識的「海派」的第一代宗師——換言之，正是由於《芥子園畫譜》光緒後期的翻刻傳播與「名家畫譜」的增入，曾造出我們今天作為熱門話題的「海派」的第一批名家的概念，從而也形成了流派的概念。尤其是在《芥子園畫譜》中，凡作為畫譜本身的內容，都不是璁款落名，而更是作為畫稿技法說明而存在的；而作為名家畫譜，卻都是名未齊整，讓人一看即知是山自哪位名家之手。書刊印得越多，畫家的名聲當然就越大，引起的社會（包括技術界）關注度也越大；而刊刻印劇在當時還是新鮮事，印這幾位畫家名而不印別的畫家名，當然就有了一個選擇在，至少暗示了這幾位的名聲更大更好，故而在「海派」畫家中，像任伯年、虛谷、胡鐵梅、吳昌碩，名聲如此之大，幾於在本派中不可或缺，當然是與《芥子園畫譜》的傳播分不開的。在近代繪畫史上，它應該是一個很有意思的藝術傳播學方面的命題。以至於在現在，我們反而不再注意《芥子園畫譜》本身的技法、圖譜的性質，卻它的塑造流派形態、提示名家聲望等方面興趣盎然，持久地引為熱門話題了。

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