圖示設計創意：IPHONE UI 設計師從LOGO、APP圖示、表情符號到路標設計的實戰經驗分享

7 前言—史蒂文·海勒
11 序
15 交互設計
32 比爾·歌德納爾（Bill G ardner）
35 品牌設計
113 編輯設計
114 約翰·科皮克斯（John Korpics）
124 布萊恩·雷（Brian Rea）
137 導視系統設計
156 關於作者
 

圖示的語言
史蒂文·海勒（Steven Heller）
“喃喃自語”（speaking intongues）通常用來形容人們嘴裡隨意發出的沒有邏輯意義，卻又像是說話的聲音。在寫作領域，對應的說法是“自動書寫”（automaticwriting），意思是有時美妙的詞句並不經過作者主動創作，而是直接躍然紙上。儘管喃喃自語和自動書寫這些引人深思的迷人概念與《圖示設計創意》並沒有直接的關係，但是它們之間存在值得注意的相似性。

本書的一個主要目的在於引導圖示設計師明白：從古至今對語言學來說，具象的圖形繪製都是必不可少的，通常也是更容易理解的。圖示不但是一種真正的通用語言，還能表達出印刷文本可能會丟失的微妙細節。牢記這句古訓：“畫意可達萬言。”
文字書寫也是起源於視覺體驗的，無論是史前洞穴牆壁上的代表性繪畫，還是古老的石刻木刻符號，都要麼具有象徵意義要麼具有語音屬性。不難發現，圖示很久之前就已經被人們不同程度地用作代表各種公開或私密的資訊。

在今天，一個畫有小孩追逐一隻球的黃色標牌，會比直接寫著“兒童活動區域”的文字標牌更方便被人們簡單快速地“閱讀”。

教授一門語言一定會用到圖片。更為重要的是，當代很多書寫體系表達物件和想法並不是採用字母順序的表音方式，而是採用象形和表意的方式。當然，我們通過改變字母和單詞的字型大小、形狀、排版等方式可以讓字體形態類比發音，就像義大利未來主義者用擬聲詞所做的創作那樣。平面設計在很大程度上是作為這些體系的混合產物出現。幾個世紀以來，文字和圖形是平面設計的兩大基本語言，而在過去的三十多年裡，聲音和動態也成為其重要的表達語言。也許下一個重大革新會是心靈感應，那就另當別論了。

在字體領域，20世紀出現了幾位元改革派字體設計師，他們當中的盧奇安·伯恩哈德（Lucian Bernhard）和布萊伯利·湯普森（Bradbury Thompson），試圖通過簡化拉丁字母表使英語學習更加容易。26個拉丁字母也許並不難記，但當字母大小寫混排、字母並置後，就會讓人混亂和混淆了。

從20世紀80年代至今，隨著電腦和資訊時代的影響，人們對短語句的使用明顯增加了。表情符號的流行成為不可忽視的現象，人們越來越依賴圖像來表達思想和行為。在更早些時候，密爾頓·格拉瑟（MiltonGlaser）的“INY”（我愛紐約）標誌發佈之前，許多人就早已使用抽象的心形圖案來表達“我愛你”。這個愛心圖形的流行和持久源自於圖形本身難以置信的實用性和熟悉感。圖示是功能性的，但也可以人格化。就像字體，表達同樣的事可以用多種不同的風格，從而對讀者產生不同的影響。

這是一本把圖片用作文字—本質上有別於字體—來使用的書，每張圖片都等同於部分文字段落。每個作品都在明確地表達它的本意。正像無襯線字體和襯線字體對讀者的認知感受有著完全不同的影響，一個細線圖示和粗體圖示也有著截然不同的作用。每一種類型的圖示都是在與意識和潛意識中某個部分產生獨有的對話。從這個意義上說，設計師正是運用圖標的特定含義來進行傳達。