剪輯的語法（插圖修訂第2版）

前　言
第一章　剪輯基礎
第二章　認識鏡頭
第三章　剪輯的時機及原因
第四章　轉場和剪輯分類
第五章　剪輯師的基本練習
第六章　實踐準則
第七章　終剪：你會遇到的其他問題
重要詞彙
出版後記
 

前言

你所看過的每一部電影、電視劇都是被剪輯過的。同時，每一個商業廣告、新聞報導和訪談節目也是經過剪輯的。無論是虛構影像、寫實拍攝還是虛實結合，幾乎所有的移動影像都經過剪切、重新排列、拼接、修飾、潤色和增刪等一系列的剪輯過程，才能匯出最終完成版。最終版可能與創作者的初衷不謀而合，也可能產生截然不同的感覺、節奏、資訊和情感衝擊力。不管怎樣，這一切都是在剪輯師的幫助下完成的。因此，剪輯師的職責就是對現有的拍攝素材進行巧妙處理，形成效果□好的完成版，實現製片人的目標和意圖。

編劇構思故事情節，導演指導演員，攝影師負責鏡頭視覺風格，而剪輯師則是要將這些元素融合在一起。應該說，剪輯師是一部電影作品後期製作的主創人員之一。剪輯師以其技能、技巧和直覺，整體呈現了影片的視覺風格，同時剪輯師的取捨也常常可能打造或毀掉一部好的影片。當然，剪輯師也只能在所給的素材上施展魔法，這意味著原始拍攝鏡頭的品質和數量都對最後整體的效果起著至關重要的作用。所以，一部好的影片並不是剪輯師一個人的功勞；而一部遭到惡評的影片，剪輯師也不應承擔全部責任。但是，一名優秀的剪輯師是可以成功地改變□終視覺效果的。

本書旨在通過講解相關規則、方法和實例指導初涉電影剪輯界的各位新手，使其在剪輯技巧方面打下堅實的基礎，並啟發他們進一步探索剪輯行業的歷史和未來發展的方向。

不積跬步，無以至千里；不積細流，無以成江海。無論剪輯新手往哪個方向發展，均需掌握本書中所涵蓋的基本剪輯技巧和普遍的適用方法，才能在電影剪輯之路上有所成就。本書並未涉及特定的電腦視訊短片軟體或影片剪輯工具，也無意劃分電影膠片、電子類比設備或數位視訊裝置等影像存儲媒介的區別。廣義的“電影”一詞可用於劇場、電視或網路等多種節目類型。本書將以具體實例，講解特定類型的電影或電視節目特點，向初涉電影剪輯界的各位讀者普及□為類型化的剪輯基礎，包括廣為接受的剪輯方法、規則及其想要詮釋的含義。不管是好的技巧還是沒那麼好的技巧本書都會有所涉獵、討論，並使讀者理解剪輯技巧本無優劣之分，只有什麼管用，什麼不管用——以及為什麼。

致謝

感謝焦點出版社編輯埃莉諾·埃克提皮斯和蜜雪兒·克羅寧，讓我能有此機會編寫第二版《剪輯的語法》。當然，羅伊·湯普森先生在第一版編寫工作中的貢獻功不可沒。我希望，本修訂版能夠繼續引導和啟發初涉電影剪輯的各位讀者，開啟他們的創意之旅。

作為一名現代教育工作者，我要感謝布蘭代斯大學和波士頓大學的各位導師給我就讀高校期間帶來的積極影響。廣博的人文學習為我將來在電影製作領域中重點提升專業技能打下了堅實的基礎。我不僅要把這種理念傳授給我的學生，更要感謝各位導師傳授給我的寶貴財富。

作為一名現代媒體專業人士，我要感謝各位同事和客戶在每次新專案合作中，幫助我不斷提升和成長。

還要感謝各位同行在第二版準備工作中提出的寶貴建議，他們是喬伊·古德塞爾、諾曼·赫林、珍妮·傑克遜和凱薩琳·塞拉斯。

此外，我要感謝參與拍攝本書照片的各位演員，他們是溫蒂·曹、漢娜·庫爾特、亞歷山大·斯科特、史黛絲·施萊弗勒、伊麗莎·史密斯和瑞秋·史懷恩。本書的所有照片、線圖和大部分插圖均由作者本人完成。感謝插圖畫家讓·夏普與我共同繪製書中插圖，其獨特的繪畫風格使本書成為不可多得的學習工具。另外，還要特別感謝瑪麗·詹姆斯的建議和幫助。

最後，感謝一直支持我的家人，特別是瑞秋·史懷恩，她曾與我同甘共苦，並最終促成了本書的出版。