北齋的設計：從構圖、色彩到幾何形態與線條設計

第一章　構圖 7
1-1 葛飾北齋留下的著名構圖法：“三分法” 8
1-2 強調方向、運動、與力量的對角線 18
1-3 賦予浮世繪動態與動力的“圓弧與曲線” 26
1-4 在靜止的畫面上形成節奏相同的“重複” 34
1-5 從正面的縫隙中展示“透明” 42
1-6 通過視角的變化，將日常變為非日常的 “高低差” 52
1-7 異想天開的江戶超現實主義 ：“超現實表現” 60

第二章　色彩 67
2-1 從新材料中誕生的“北齋藍” 68
2-2 現代設計理論的“色彩調和” 76
2-3 流傳至今的江戶華麗用色：“限制顏色數量” 84
2-4 現代的漸變色與浮世繪的暈映 94

第三章　意匠 101
3-1 讓世界注目的幾何形態的日本設計：“家徽” 102
3-2 《新形小紋賬》：和服、器物、隔扇、拉門的連續裝飾紋樣 110
3-3 日用品和工具所體現的“日常愉悅” 118
3-4 從妖怪到建築，森羅萬象的“圖解力” 126

第四章　分析與判斷 133
4-1 真實再現演出瞬間：“抓拍的好時機” 134
4-2 拉近遠景，裁去冗餘：“長焦鏡視角” 142
4-3 聚焦廣闊視野的“廣角鏡視角” 152
4-4 用放大鏡觀察的“微距鏡頭效果” 162