本期封面人物是2018年從Louis Vuitton男裝轉任Dior男裝藝術總監的Kim Jones。去年十月接受System的專訪,搭配攝影師Juergen Teller在創辦人Christian Dior先生諾曼第Granville故居拍攝的2019春夏「回到未來」男裝系列,讀者將會發現他們之間的共同點:一樣熱愛自然以及擁有「志同道合」的夥伴與團隊合作搭配。受訪中,45歲的Kim表示「街頭服裝」與時裝兩者僅在價格之別;許多很MAN的嘻哈歌手穿著,其實是用很有趣的「去女性化」方式穿搭女性服飾的想法,除了值得我們深思外,想進一步了解他與街頭潮牌Gimme Five的淵源,以及現在人們對男裝購買趨勢的掌握等均在本期精彩內容。
無國界的時尚
ADISH是結合以色列人的設計創意與巴勒斯坦婦女的服飾工藝,並且促進兩國「和平」的新品牌。他們之間如何創造雙贏以及想要化解雙方暴力與仇恨的努力,值得我們持續觀察。另外還有來自北京對白冰冰這位消失的女演員的看法,以及從柏林來的「表達服飾」,由發起人Johann König親自說明他為何要針對年輕人推出「包容與團結」帽衫的想法。
從美國地下品牌到時裝主流
Telfar設計師Telfar Clemens早在2005年,美國選出第一位黑人總統前三年,就創造這個無種族、無性別的時裝品牌。經過十多年的努力,終於在2017年獲得Vogue / CFDA新銳設計師大獎,去年一場在滂沱大雨的停機坪所舉行的2019年春夏裝發表會更讓時裝界驚艷!若各位還不知道這個品牌,本次專訪將完整呈現CT的發展軌跡以及他們的「全球巡演」時裝秀的概念與規劃
被撕裂的義大利時裝產業
Angelo Flaccavento可說是義大利最具權威性的時裝評論家,在為期六個月的訪談期間,他介紹了義大利時裝在二十世紀興起及米蘭於八○年代成為時裝之都的背景,評論目前仍活躍於時裝界的義大利品牌所遭遇的問題,但他更關心的是義大利的政經環境失去活力,讓業者無心站回時裝產業的龍頭角色,即使義大利有回應市場的能力...。想要認識更多義大利新秀設計師與掌握歐洲時裝產業動向的讀者絕對不能錯過這篇宏觀的訪談內容!
別冊: 美國實驗電影教父Kenneth Anger
Kenneth今年91歲:17歲以「煙火」短片參加法國的「被詛咒電影展」;1950年代,20來歲時期就擠進巴黎電影圈,並受「電影筆記」邀請,投稿揭露美國好萊塢電影產業的秘辛,收錄在1959年出版的「好萊塢巴比倫」著作中。1964年的短片「毒蠍昇起」所運用的無對白、快節奏、跳接鏡頭並搭配流行音樂的拍攝方式,儼然是MTV行銷手法的始祖。他的電影美學觀更影響了大衛‧林區、格斯‧文森以及馬丁‧史柯西斯等導影。難怪,2019年Gucci航遊系列發表會採用他的前衛短片的片段,讓我們一起回顧這位電影傳奇人物的一生。