設計的溫度：佐藤大與全球設計大師的幕後雜談

01
巴伯 & 奧斯格比
妥善運營三家公司的設計師 003
是否處於“能產生靈感的狀態”，關鍵在於理解力 009

02
盧卡·尼切托
關於某些“共同之處”和“不同之處” 027
看了別人的作品，明白自己的守備範圍 031

03
米凱萊·德·路奇
在特殊的時機談話，有深意的話語 045
“行走的傳說”傳授的創作精髓 048

04
羅南 & 埃爾文·布魯克
刺蝟和狐狸，保持絕妙平衡的兩人 057

05
湯姆·迪克森
通過設計，孕育出新的“空間” 071
從音樂活動轉型，進軍製造零售業 077

06
帕奇希婭·奧奇拉
不管是工作還是私下，所有的一切都是聯繫在一起的 089
想要在設計界發光發熱，需要提前知曉的事情 092

07
菲力浦·斯塔克
設計師是一個不斷奉獻出自己靈魂、生命的職業 103
設計界的“神”，在思考什麼呢 110

08
讓·瑪利·瑪頌
被自然包圍著，在法國南部的鄉間創作 119

09
隈研吾
日本與海外的不同以及在這種環境下的創作 133
將純粹的自己展示給年輕人看能起到教育作用 139

10
阿爾弗雷多·哈貝裡
在瑞士學習設計，憧憬義大利的氛圍 151

11
康士坦丁·葛切奇
在國際上活躍的德國設計師很少的理由 169
一直帶著推出名作的意識來進行設計工作 176

12
馬塞爾·萬德斯
不管別人說什麼都不改變自己的設計以及思考方式 185
製作人和設計師的不同立場 192

13
賈斯珀·莫里森
通過尋找專案原本的樣子，得出正確答案 199

14
托馬斯·赫斯維克
不僅是建築，還要設計新的“場域” 221

15
羅恩·阿拉德
抄襲橫行的世界 243
藝術與設計，作品與商品之間不同的美感 246

16
克萊松 & 卡爾維斯托 & 盧恩
改變北歐設計規則的三人的自助餐 261
不同的項目三個人的職責也不同 268

17
亞歷山德羅·門迪尼
設計與編輯共通的“留白” 281
培養新手時必需的是不說漂亮話踏實地投資 289